LOS ZAPATOS VIEJOS

Ahhhhhhhhhh, a quien no le ha pasado, no querer botar aquellos zapatos que uno se encariña, que los coge uno para todo, los coge uno para ir a la U, las vueltas, la popular pateada de bolas, al matrimonio, quinceañero, ..... etc, y luego que estan maltrechos por tanto trajin, y sumenle a esto la pecueca que nada mas se la aguanta uno, y cuando se encuentran en ese estaado, es cuando mas los quiere uno, mas no los ponemos, pero la presion social, te termina sofocando y te rindes comprando unos zapatos nuevos, rezando que te duren igual o hasta mas que los anteriores, sin antes haberlos botado o regalado, pero con lagrimas a lo jose miel, por haber soportado tanta pàta.

Aca unos compañeros, montaron un videito expresando esa nostalgia por los zapatos viejos, en donde aplaudo a la directora de la obra, a la cual conoci y me regaño por no darle los creditos apropiados, ya que ella estudia en la Autonoma y no en la Atlantico. Lastima el nombre, que no me lo dijo, pero espero saberlo, para una proxima vez no cometer error tan garrafal. Puro talento uniatlanticense, la magnifica actuacion donde pillamos a la protagonista, Maria, la botanica, donde me atrevo a predecir un oscar en un futuro muy cercano, por la representacion tan sublime, y esa caracterizacion dramatica digna de comparar con una Jodie Foster, que lo disfruten.

ESO LE PASA AL QUE LE SUCEDE

Esto le paso a un llave:

Un amiguisimo en el popular barrio las moras de Soledad, me comentaba en medio del escandalo y una borrachera a punta de guandolo y alfa anizado, una situacion muy particular que habia experimentado hace poco dias. Me cuenta, que todos los dias de camino para el trabajo y de regreso para su casa, le tocaba pasar por una cuadra que era de su desagrado, por cierta hostilidad del cual era victima; esto consistia en cierto combito de mujeres que se dedicaban a sentarse en una terraza a hablar quien sabe que cosas y ademas de eso se burlaban de cierta particularidad fisica de mi amigo. El pasaba y le gritaban !OJON, OJON¡ eso era sagrado, todos los dias a la misma hora y por el mismo canal, le montaban tremendos talleres al man !BUENA OJON, OJON¡, y la que le quedaba a mi amigo era bajar la cabeza, ignorarlas y tragarse su rabia. Hasta que un dia, en medio de esa triste rutina, el man trago aire, alzo pecho, se devolvio, les abrio mas los ojos, y les grito !OYE, PELÀ HIJUEPUTA, A TI TE GUSTARIA QUE YO TODOS LOS DIAS TE GRITARA, CHUCHONA, CHUCHONA, CHUCHONA!

Hasta ese dia se les acabo la guachafita.

RECOMENDADO: THE MIST (2007)

Hay que tener bien claro que esta no es una película de alto presupuesto. Y ni falta le hace. El director Frank Darabont ha elaborado una cinta magnífica, en adaptar la novela del archiconocido Stephen King dotando al film de un guión sólido con unos personajes muy perfilados, consistentes y sobretodo, realistas. Y esa es la gran virtud de esta película. Lastimosamente.

La acción se desarrolla en un apacible pueblecito estadounidense que sufre una intensa tormenta que ocasiona múltiples desperfectos por doquier. Al final de la tempestad, una extraña niebla, densa y envolvente, sume el pueblo en las sombras. A partir de esta sencilla premisa, los pobres habitantes del pueblo descubren que en la niebla se oculta algo que acaba con la vida de los incautos que permanecen a la intemperie.
Sencillo pero efectivo. La película resuelve, y lo hace elegantemente, dejando de lado espectaculares y carísimos efectos especiales que a la final no son más que pura metedera de mono para supuestamente darnos una experiencia inolvidable. Aqui los personajes retratan la cruda realidad de la naturaleza humana, ante una situación límite, el carácter humano se torna extraño y se cometen estupideces. El director explora esas reacciones, desde la incredulidad a la negación, pasando por la enfermiza devoción religiosa (definitivamente ya le tengo la mala, pero la remala, a las evangelicas bien radicales, cuando vean la pelicula me daran la razon). Hay personajes de toda índole, con reacciones variadas mientras transcurre la trama, que aportan una visión cruda y realista de lo que la gente, como animal social, puede llegar a hacer si se les pone contra una amenaza.

De principio a fin (y menudo fin, de lo mejorcito que he visto en mucho tiempo, y no les digo mas para no spoilarlos), The Mist, no solo es una digna adaptación de la obra de King, (me atrevo a decirlo aunque no he leido la novela) algo que Darabont ya ha hecho con maestría anteriormente (Wikipediando es el mismo de the Green Mile) y , sino que se anota como una de las mejores películas de survival horror que he visto. Poco importan aquí las monstruosas criaturas que se encierran en la niebla, estamos ante un despliegue de psicología pura y dura, un ejemplo de guión sólido y sin fisuras que nos enseña que el hombre, ante la muerte, reacciona de formas muy distintas y no siempre buenas.
Y en ese clima que menciono, aparecen un grupo de actores que aportan magistralmente lo que la película pretendía reflejar. Thomas Jane (el mismo de la cagà esa de Punisher) encabeza un reparto de actores conocidos, aunque no sean superestrellas, pero todos ellos ofrecen una actuación sobervia interpretando a sus personajes.

Independientemente de la afición que uno tenga por la literatura de Stephen King, The Mist es una película muy recomendable. Un ejemplo de cómo hacer películas de este género y obtener un resultado final excepcional. Mi consejo a los amantes del género y, en general a cualquiera que quiera disfrutar un buen rato, recomendadisima y hasta mas.

UN CLASICO: GOLDFINGER (1964)

A pesar, que me gusta mas From Russia With Love, tengo que admitir que esta no sólo es más entretenida que las dos anteriores, sino que también es mucho más inteligente, los secundarios están mucho mas tratados, aunque no meten mas lo monos que Donald Grant, en la pelicula anterior. A todo esto, se puede observar como Sean Connery evoluciona con este personaje película tras película, tomándoselo más en serio y comprometiendose mas con el papel, que tanta fama le dio.

El villano de la película, Auric Goldfinger, consigue ser mucho más temible y peligroso que cualquiera de los que había tenido Bond antes y tendría después, es un personaje muy conseguido en su fecha donde todo eran científicos locos. Goldfinger además es mucho más humano y complejo: al principio de la película, cuando está marraneando a un tipo jugando a las cartas, o cuando juega al golf con el protagonista, se puede ver que es incluso un tío medio simpático, ladrón, traidor, asesino, pero no un hp desalmado con cara de caricatura como el estereotipo de villano que sigue en pie hasta hoy en día. Goldfinger no retiene a Bond en su guarida sin motivo aparente, como hacen todos, no, él lo tiene preso para darle una muerte con clase, para asegurarse de que puede serle útil y si no lo es, a la hogera (esto siempre me ha parecido un error por parte de los villanos, peguenle un tiro y ya, pero cual seria la gracia, a la final en la vida real, otra cosa seria).
Para la historia ha pasado un dialogo memorable en el momento en que Goldfinger deja a Bond atado con un láser en dirección a su entrepierna y se marcha con total tranquilidad. El diálogo aquel de -¿Espera usted que hable? -Espero que muera, señor Bond-. Sublime!!!

También destacar que la historia de ésta película es mucho más atractiva que la mayoría, no por el argumento en sí, sino porque consigue interesar al espectador de principio a fin y atraparlo con su intriga, siendo una historia muy bien escrita, e igual de firme y triste a partes iguales.
Reseña: James Bond (Sean Connery) es elegido para seguir los movimientos del millonario Auric Goldfinger (Gert Frobe), de quien el MI6 sospecha que está realizando contrabando de grandes cantidades de oro. En Miami, Bond seduce la bella cómplice de Goldfinger, quien ayuda a 007 a humillar a su jefe descubriéndolo mientras hace trampas con las cartas. Por su traición, Jill muere de forma horrible, ella es pintada con oro de cabeza a pies, una forma un tanto especial de advertir a Bond que se mantenga alejado de los asuntos de Goldfinger. En una partida de golf con apuestas altas, Bond, que hace el papel de alguien turbio con acceso a una fortuna en oro nazi, humilla de nuevo a Goldfinger cuando le descubre haciendo trampas. Goldfinger advierte de nuevo a Bond haciendo que Oddjob (Harold Sakata), su secuaz, decapite una estatua con su sombrero de ala de acero. Bond sigue a Goldfinger hasta su cuartel general en Suiza y encuentra a Tilly Masterson, la hermana vengativa de Jill quien está decidida a eliminar a Goldfinger. Como su hermana, morirá también a manos de Oddjob. Bond es capturado y llevado a la finca de Goldfinger en Kentucky, donde descubrirá el plan que éste tiene para aumentar el valor de sus reservas de oro contaminando el que existe en Ford Knox con una bomba atómica.

SE VINO LA CRISIS FINAL!!!!!!!!!!

En el principio Dios entregó al hombre el fuego. Un arma para detener el mal. Esta parece ser la declaración de intenciones de Grant Morrison. Los Dioses a los ojos del ser humano y quizá las habilidades que éstos otorguen para tratar de detener el mal. Un mal que desde los albores de la humanidad siempre ha sido derrotado, como cosa rara, una y otra vez por el bien, pero ahora la balanza va a equilibrarse y las tornas puede que cambien. Se anuncia el día en que mal ganará. Libra ha llegado. Esta es la premisa de la Crisis Final.

Para mí la palabra Crisis aplicada en el Universo DC significa caos, destrucción, sálvese quien pueda, en pocas palabras, un verguero. Todo ello desde las primeras páginas de la historia. Pero esta vez no. El autor, Grant Morrison se desmarca de lo que suelen deparar los primeros números de estos megaeventos, donde los acontecimientos frenéticos y las impactantes revelaciones te hacen quedar mamando y desear que el siguiente número, se encuentre disponible para descargarlo (como se hace, si por aca en el tercer mundo, no llegan). Morrison no hace eso, no. Parece que quiere ir más allá y que su historia no se desinfle y se venga abajo por su propio peso. Se dedica a poner las piezas del juego sobre la mesa, a ponernos en situación, para, a partir de ahí, comenzar a edificar su historia. Una historia que promete ser enorme, espero que también en su desarrollo, pero sobre todo, en metáforas y simbolismos. Precisamente algo presente desde las primeras páginas del número. Un gran comienzo que me ha parecido tremendamente lírico donde vemos los tintes que puede tomar la historia. Y un número interesante y muy bien contado de tal forma que resulta difícil no seguir el hilo de la trama.
La jugada es que varias subtramas vengan ya comenzadas y que, si coges el número sin haberte informado de lo acontecido antes, puede que no te queden ganas de probar con el siguiente. De todas formas, yo lo leí, habiedome pillado Countdown, Salvation Run, La Muerte de los Nuevos Dioses, y lo disfruté. Mucho. Y creo que es gracias precisamente a la forma en que está narrado. De ser más caótico o menos elaborado posiblemente ahora estaría echando pestes por mis dedos pero Morrison deja de lado, de momento, su rollo transgresor e innovador que deberas, aveces, aburre.

Tanto decir lo bien contada que está la historia pero con un incompetente dibujando perdería gran parte de su encanto. Afortunadamente, el elegido ha sido J.G. Jones, admirado por su labor de portadista en 52, y que a pesar de su calidad no ha dejado de sorprenderme. Me atrevo a vaticinar que estamos ante el cómic de superhéroes mejor dibujado del año. Ahí es nada. Las palabras para describir su trabajo sobran. O mejor dicho, me faltan.
Poco más tengo que añadir. Éste es el Morrison que me gusta. En apariencia, estamos ante una Crisis poco convencional, porque esa situación que le da nombre a la historia no se vislumbra. Pero las sensaciones han sido buenas y la lectura satisfactoria. Ya hay ganas de ver qué nos depara el siguiente número . Pero no puedo acabar sin decir que me gustaría ver esta historia, acontecimientos actuales del universo aparte, sin ataduras de continuidad, en la línea AllStar como el viejo Grant pensó en un primer momento y pudiendo desarrollar todo el tema de los Nuevos Dioses a su antojo, sin tener que ceñirse a nada. Pero habrá que disfrutar con lo que hay, que, de momento, no es poco.

Aca lo pueden bajar: FINAL CRISIS